在众多创作者还在讨论AI对创作的影响时，电影界的大导演已经开始运用AI。

俞白眉用AI短片讲述了钟馗与现代人的故事，融合传统文化与现代生活。贾樟柯用AI探讨人类与AI共生，董润年和张吃鱼也通过AI创作出异次元和科幻短片，展现了AI技术在电影创作中的新可能。

据LEC全国授权展了解，快手在中国电影博物馆启动“可灵AI导演共创计划”首映，李少红、贾樟柯等九位导演展示了他们与AI合作的首部作品。在三个月内，他们创作了九个故事，提供了全新的视觉体验，探索影视创作的新边界。尽管技术挑战和作品瑕疵存在，导演们视这些作品为AI发展初期的珍贵尝试，如同孩子早期的涂鸦，虽不完美却充满意义。

首次尝试AI电影制作并不完美，面临动作、镜头、画面稳定性等技术挑战，导演们坦诚作品中存在瑕疵。

俞白眉视这些作品为AI发展初期的珍贵尝试。贾樟柯对AI技术表示满意，认为它为电影制作带来新可能，但也承认AI技术面临挑战，需要创作者和科学家共同努力。

头部导演的积极态度显示了电影人对AI工具的接受，视其为改变行业格局的新工具，积极学习运用。

通过9部AI短片，可以发现AI大模型在技术创新、成本控制、特效和内容拓展方面的能力，为电影行业提供了新思路。面对娱乐方式的多样化和激烈的市场竞争，AI创作在视觉效果和想象力上的潜力，为电影人提供了新的工具和突破口。

一场“颠覆性“的电影实验

九位导演通过AI短片实验，体验了AI对电影创作的“破坏性”影响，导演王子川认为AI破坏了感性认知和资源技术壁垒，预示着行业变革。

尽管这些作品与完整电影有差距，但开辟了新创作路径，可能引发电影行业的“大爆炸”。电影史的技术革新不断推动行业发展，从3D到CG技术，每一次飞跃都拓展了创作边界，激发了想象力。

导演詹姆斯·卡梅隆的电影《阿凡达》就是技术革新带来新观影体验的例证。

同样，李安自《比利·林恩的中场战事》起变身“技术控”，不仅在摄影技术上进行大胆尝试，更深层次地颠覆了视觉信息的表达方式，推动电影行业向奇观电影的转型。

中国电影市场观影人次下降，行业面临挑战，技术成为吸引年轻观众的新途径。

董润年和贾樟柯认为AI是行业变革的新起点，可能引发重大演进。AI在创作中打破传统思维，如董润年的《新世界》中，AI帮助创造出新颖的“行尸走肉”形象，展示了AI在视觉表达上的原创性。

叶锦添表示，AI能创造出传统拍摄手法无法实现的效果，尤其在理解外星人Lily的悲伤情绪上表现出色。俞白眉也指出，AI不断挑战我们的视觉认知，打破了以往的定式。

AI大模型为导演们提供了全新的“镜头语言”，成为颠覆固有认知的工具。尽管AI仍处于“幼年期”，但随着其成熟，未来将为行业带来更多创新和变革的思路。

“人控工具”与“工具控人”？

九位导演的参与体现了电影界对AI的接受态度，为创作者提供了心态参考。董润年意识到AI不仅是工具，而是有独立意志的存在，这反映了创作者对AI的复杂感受。

艺术家如何在保持个人表达的同时与AI合作，成为他们面临的新问题。

叶锦添强调，虽然AI在数字维度上提供帮助，但故事逻辑和人物关系仍需人的参与。贾樟柯认为AI将成为电影行业的合作伙伴，而非取代者。

实际上，许多创作者对技术控制的担忧在创作实践中并不常见，多数导演仍然是作品的主要创作者，AI更像是实现创意的工具，而非创作束缚。

然而，人类复杂情感难以被机器复制，故事中的人性和情感表达仍需人为雕琢。贾樟柯等导演在实践中仍融入传统拍摄技巧。

更值得期待的是，AI可能会显著改变影视行业，全面颠覆效率、组织和秩序。

目前，中国电影面临创作流程冗长、供需错配、科幻片匮乏以及观众对优质产品的不满等问题，正处于变革节点。AI有望通过跨界创作、激发灵感和提升效率等方式促进行业发展。

首先，传统低效岗位将减少，更多与AI相关的新岗位将出现，推动人类向更高效的职业角色发展。这意味着技术平权的新时代，任何有创意的人都有机会创作作品。

其次，AI将显著提升影视制作效率。例如，AIGC应用研究院的编剧助手能在15到30分钟内完成120万字小说的评估报告，而人工评估需一周时间。AI的应用将大幅节省人力，缩短制作周期。

第三，AI有望显著降低影视制作和拍摄成本，推动行业向更健康的创制生态发展。

AI已被广泛认为能大幅降低影视制作成本，促进行业健康发展。东吴证券报告预测，AI模式下影视制作成本可降低超95%。例如，《瞬息全宇宙》仅用五人团队和AI工具完成复杂视觉效果，而《山海奇镜之劈波斩浪》的成本仅为传统短剧的1/3至1/4，工作人员数量仅为1/10。

可灵AI导演共创计划的作品平均成本约35000元，远低于电影制作成本。对影视创作者和产业而言，抓住AI机遇，尽早掌握新工具，是享受行业红利的关键。

未来电影：AI助力

尽管AI技术已取得显著进展，但仍处于发展初期。科技与电影行业需合作优化算法，降低成本，扩大AI的创作便利性。

头部科技公司在推动AIGC应用，尤其是影视领域中扮演关键角色。快手的可灵AI作为全球领先的视频生成大模型，持续创新和迭代。

半年内，可灵进行了多次升级，提升了产品技术和服务的普及性。7月，可灵AI上线Web端，提供一站式服务；9月，视频生成模型升级，提升画质和动态表现；11月，推出独立App。预计不久将发布1.6版本，进一步提升视频质量和文本遵循性。

可灵AI在影视创作领域展现了多项实用功能，如生成合理运动、模拟物理特性、概念组合、1080p视频输出、视频续写等。海外媒体和科技界对可灵评价甚高。

可灵已在教育、影视、广告等行业得到应用，如为国内首部AIGC短剧《山海奇镜之劈波斩浪》提供技术支持。

不久前，快手宣布可灵AI用户超600万，生成视频超6500万，图片超1.75亿。

预计可灵AI将成熟为影视创作工具，普及至更多用户。未来，可灵将升级合作模式，提供定制化企业服务，助力影视产业智能化。

AI将制作高水准电影，激发影视行业创新。尽管新技术引发担忧，但人类终将与技术和谐共存，AI也不例外。

文章来源：娱乐资本论 

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